Το μελαγχολικό «Chloe or Sam or Sophia or Marcus» γνωρίζει απρόσμενη άνοδο στις πλατφόρμες streaming χάρη σε μία παράδοξη διαδικτυακή εμμονή και την αναθεώρηση της πρόσφατης δισκογραφίας της Taylor Swift.
Όταν η Taylor Swift κυκλοφόρησε την εκτεταμένη έκδοση του ενδέκατου άλμπουμ της, «The Tortured Poets Department: The Anthology», το «Chloe or Sam or Sophia or Marcus» φαινόταν καταδικασμένο να μείνει στη σκιά.
Τοποθετημένο στο No. 20 ενός τεράστιου tracklist 31 τραγουδιών, το μελαγχολικό κομμάτι έμοιαζε με ένα κρυφό πέρασμα για τους πιο υπομονετικούς ακροατές. Τις τελευταίες εβδομάδες όμως, αυτό το φαινομενικά ξεχασμένο τραγούδι άρχισε να κερδίζει μία εντυπωσιακή δεύτερη ευκαιρία.
Τα δεδομένα της πλατφόρμας μετρήσεων Luminate δείχνουν μία αξιοσημείωτη μεταστροφή στην πορεία του τραγουδιού. Από τις 18 έως τις 25 Σεπτεμβρίου, οι αναπαραγωγές κατά παραγγελία στις Ηνωμένες Πολιτείες σημείωσαν άνοδο της τάξης του 37%.
Ο μέσος όρος των ημερήσιων αναπαραγωγών αυξήθηκε κατά 25%, περνώντας από τις περίπου 48.600 στις 60.900, ενώ τις καλύτερες μέρες του άγγιξε τις 70.000 αναπαραγωγές.
Αν και τα νούμερα αυτά απέχουν από τις κολοσσιαίες επιδόσεις των εμπορικών της επιτυχιών, αποτελούν ένα αξιοσημείωτο άλμα για ένα τραγούδι που την εβδομάδα της κυκλοφορίας του είχε φτάσει μόλις μέχρι το No. 36 του Billboard Hot 100.
Το κομμάτι δεν σχεδιάστηκε ποτέ ως ραδιοφωνικό single. Χτισμένο πάνω στο χαρακτηριστικό πιάνο του παραγωγού Aaron Dessner, είναι ένα αργό, υποβλητικό τραγούδι που εστιάζει στη συναισθηματική συντριβή, τα άγρια άλογα και τη βασανιστική αναπόληση μίας ανεκπλήρωτης σχέσης που στοιχειώνει τους πρωταγωνιστές για πάνω από μία δεκαετία.
Το αρχικό έναυσμα για αυτό το νέο κύμα ενδιαφέροντος δόθηκε από μία απρόβλεπτη γωνιά του διαδικτύου: τον σατιρικό λογαριασμό «Bald Ann Dowd». Πίσω από την περσόνα βρίσκεται η Alison Sivitz, μία δημιουργός περιεχομένου με έδρα τη Νέα Υόρκη, η οποία τιμά τη βραβευμένη ηθοποιό Ann Dowd χρησιμοποιώντας μία επεξεργασμένη φωτογραφία της με ξυρισμένο κεφάλι.
Αυτό που ξεκίνησε πριν από λίγα χρόνια ως ένα εξειδικευμένο αστείο, έχει κερδίσει την προσοχή διασημοτήτων όπως η Rachel Zegler και η Charli XCX, οδηγώντας μάλιστα τη Sivitz σε μία πραγματική συνέντευξη με την ίδια την Ann Dowd.
Απευθυνόμενη σε ένα κοινό 70.000 ακολούθων, η Sivitz άρχισε να αναρτά διαρκώς περιεχόμενο γύρω από το συγκεκριμένο τραγούδι της Swift. Μέσα σε λίγες εβδομάδες συγκέντρωσε σχεδόν τριάντα δημοσιεύσεις στην πλατφόρμα X και έξι σχετικά βίντεο στο TikTok.
Οι αναρτήσεις της περιλάμβαναν χιουμοριστικές αναλύσεις των στίχων, όπως το ερώτημα: «Αν εσύ απλώς το έβλεπες να συμβαίνει κι εγώ δεν μπορούσα να το δω, τότε ποιος στο καλό μπήκε κατά λάθος στο διαμέρισμά μου;».
Η συχνότητα των αναρτήσεων ήταν τέτοια που ορισμένοι ακόλουθοι άρχισαν να ανησυχούν για την ψυχολογική της κατάσταση, στέλνοντας μηνύματα για να βεβαιωθούν ότι είναι καλά. Η ίδια έσπευσε να ξεκαθαρίσει τα πράγματα με μία δημόσια τοποθέτηση.
«Παιδιά, εκτιμώ τα μηνύματα που στέλνετε για να βεβαιωθείτε ότι είμαι καλά, αλλά σας υπόσχομαι ότι δεν είμαι λυπημένη», έγραψε η Sivitz στο X.
Στη συνέχεια εξήγησε την πραγματική επίδραση που έχει πάνω της ο ήχος του κομματιού. «Αυτό το τραγούδι με κάνει να νιώθω ότι μπορώ να διαπεράσω τοίχο τρέχοντας», πρόσθεσε η ίδια.
«Για μένα, είναι σαν το “Sicko Mode”», συμπλήρωσε, συγκρίνοντας τη μελαγχολική μπαλάντα με το κορυφαίο κομμάτι του Travis Scott από το 2018.
Ο ενθουσιασμός της Sivitz αποδείχθηκε μεταδοτικός, παρασύροντας κι άλλους χρήστες σε μία συλλογική επανεκτίμηση του τραγουδιού. «Το Twitter μού άνοιξε τα μάτια για την απόλυτη αγωνία και τη θλίψη που κρύβει αυτό το αριστούργημα», έγραψε ένας χρήστης που διατηρεί λογαριασμό θαυμαστών των My Chemical Romance.
Ένας άλλος χρήστης σχολίασε με χιούμορ ότι σκοπεύει να πάρει μαζί του σε συνέντευξη για δουλειά το ολόγραμμα των στίχων, ενώ ένα βίντεο στο TikTok όπου κάποιος λυγίζει τραγουδώντας το κομμάτι ξεπέρασε τις δύο εκατομμύρια προβολές και αναδημοσιεύτηκε από την ίδια τη Sivitz.
Στο επίκεντρο αυτής της διαδικτυακής κινητικότητας βρίσκεται η ίδια η στιχουργική δύναμη της Swift. Το τραγούδι ανοίγει με την απόκοσμη εικόνα ενός πρώην συντρόφου: «Το ολόγραμμά σου σκόνταψε μέσα στο διαμέρισμά μου / Με τα χέρια στα μαλλιά κάποιου μέσα στο σκοτάδι».
Μέσα σε μόλις τρία λεπτά, η τραγουδίστρια συμπυκνώνει ολόκληρο τον συναισθηματικό πυρήνα του άλμπουμ, κορυφώνοντας την ένταση σε μία κλασική γέφυρα που διαλύεται με τον κυνικό στίχο: «Πολύ ανώριμη λόγω ηλικίας για να ξέρω τι να κάνω».
Αυτή η συναισθηματική κορύφωση προκάλεσε άλλη μία χαρακτηριστική αντίδραση από τη διαχειρίστρια του λογαριασμού «Bald Ann Dowd». «Αν με πετύχετε ποτέ σε αυτή την κατάσταση, απλώς σκοτώστε με», σχολίασε η Sivitz, εκφράζοντας την απόλυτη ταύτιση των ακροατών με την απόγνωση των στίχων.
Η αναζωπύρωση του ενδιαφέροντος συμπίπτει χρονικά και με τη γενικότερη επαναξιολόγηση του «The Tortured Poets Department» από το κοινό. Μετά την κυκλοφορία του «The Life of a Showgirl: The Encore», το οποίο συγκέντρωσε ανάμεικτες κριτικές, οι θαυμαστές στράφηκαν ξανά στο άλμπουμ με ανανεωμένη εκτίμηση για τους ποιητικούς του στίχους σε σύγκριση με τα τέσσερα νέα κομμάτια της νέας έκδοσης.
Το ενδέκατο άλμπουμ της Swift λειτούργησε εξαρχής ως μία εμπειρία ελεύθερης επιλογής, προσφέροντας έναν πλούτο τραγουδιών που περιμένουν να ανακαλυφθούν.
Αυτή δεν είναι η πρώτη φορά που ένα μη προβεβλημένο τραγούδι της βρίσκει δικαίωση πολύ μετά την αρχική του κυκλοφορία. Στην τεράστια δισκογραφία της Swift, τραγούδια όπως το «Guilty As Sin» κέρδισαν έδαφος μήνες μετά την πρεμιέρα τους, ενώ επιλογές όπως το «Right Where You Left Me» από το «Evermore» και το «Clean» από το «1989» εκτιμήθηκαν αθόρυβα με την πάροδο του χρόνου.
Ακόμα και τεράστιες επιτυχίες όπως το «All Too Well» από το «Red» και το «Cruel Summer» από το «Lover» ξεκίνησαν ως αγαπημένα κομμάτια των ακροατών πριν εξελιχθούν σε εμπορικά φαινόμενα χάρη στην επιμονή των θαυμαστών.
Το «Chloe or Sam or Sophia or Marcus» δύσκολα θα κυριαρχήσει ποτέ στα ραδιόφωνα ή στην κορυφή των charts, αλλά η απρόσμενη άνοδός του αποδεικνύει τη δύναμη των ακροατών να ανατρέπουν τους κανόνες της βιομηχανίας.
Σε μία εποχή γρήγορης κατανάλωσης, η Taylor Swift είδε μία μελαγχολική μπαλάντα της να δικαιώνεται απλώς επειδή βρέθηκαν οι κατάλληλοι άνθρωποι που αρνήθηκαν να την προσπεράσουν.
