Η Olivia Rodrigo μιλά για την πίεση του «GUTS», τη χαρά της δημιουργίας και το μάθημα που έμαθε γράφοντας το νέο άλμπουμ της.
Η Olivia Rodrigo φαίνεται πως διανύει μία εξαιρετικά δραστήρια περίοδο. Η ίδια έχει ένα αρκετά πολυάσχολο πρόγραμμα το τελευταίο διάστημα με τις συνεχείς επαγγελματικές της υποχρεώσεις.
Αμέσως μετά τον απόηχο και τη μεγάλη επιτυχία του πρώτου της φεστιβάλ Daisy Chain Fields, η αστέρας της pop κατευθύνθηκε στο Grammy Museum το βράδυ της Τρίτης. Η προγραμματισμένη επίσκεψή της, η οποία πραγματοποιήθηκε την 1η Σεπτεμβρίου, έγινε στο πλαίσιο μίας εφ’ όλης της ύλης συζήτησης με τον διάσημο σκηνοθέτη Cameron Crowe.
Η συγκεκριμένη συνάντηση έλαβε χώρα με αφορμή τον εορτασμό της νέας έκθεσης που φέρει τον τίτλο «Olivia Rodrigo: “the cure” Unraveled». Η ξεχωριστή αυτή έκθεση στο Grammy Museum είναι άμεσα εμπνευσμένη από το απόλυτα χειροπιαστό και μοναδικά χειροποίητο σύμπαν που παρουσιάζεται μέσα στο μουσικό της βίντεο για το τραγούδι «the cure».
Κατά τη διάρκεια αυτής της συζήτησης, η Olivia Rodrigo μίλησε εκτενώς για τη δημιουργία του συγκεκριμένου τραγουδιού, αναλύοντας παράλληλα τις κινηματογραφικές λεπτομέρειες του μουσικού της βίντεο. Ωστόσο, η συζήτηση δεν περιορίστηκε μόνο εκεί, καθώς η ίδια δεν δίστασε να εμβαθύνει με κάθε δυνατή λεπτομέρεια στο παρασκήνιο της δημιουργίας των υπόλοιπων τραγουδιών της.
Επιπλέον, προσέφερε στο κοινό μία σπάνια ματιά στις άγνωστες πτυχές που αφορούν τα προηγούμενα μουσικά της άλμπουμ. Πιο συγκεκριμένα, κατά τη διάρκεια της συνέντευξης, αναφέρθηκε στην τεράστια πίεση που κλήθηκε να αντιμετωπίσει γύρω από την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ της, «GUTS».
Μέσα από τα λεγόμενά της, εξήγησε αναλυτικά τον λόγο για τον οποίο έμαθε σταδιακά να αγκαλιάζει τη χαρά μέσα από τη δουλειά της. Παράλληλα, τόνισε πώς έμαθε να αποδέχεται την ατέλεια μέσα από τη διαδικασία που αφορά την τραγουδοποιία της για το νέο της άλμπουμ, με τίτλο «You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love».
Είναι γεγονός πως τα δύο πρώτα άλμπουμ έθεσαν τον πήχη πάρα πολύ ψηλά για την ταλαντούχα τραγουδοποιό, δημιουργώντας τεράστιες προσδοκίες για τη συνέχεια της καριέρας της. Αξίζει να σημειωθεί ότι τόσο το άλμπουμ «SOUR» που κυκλοφόρησε το 2021, όσο και το άλμπουμ «GUTS» που ακολούθησε το 2023, κατάφεραν να κάνουν ένα εντυπωσιακό ντεμπούτο στο No. 1 των charts σε ΗΠΑ και Ηνωμένο Βασίλειο.
Το τρίτο ολοκληρωμένο άλμπουμ της, το οποίο έχει τον τίτλο «You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love», κατάφερε να συνεχίσει αυτή την εξαιρετικά επιτυχημένη πορεία στα μουσικά δρώμενα, καθώς έγινε ο τρίτος συνεχόμενος δίσκος της που κατέκτησε την κορυφή των charts..
Όμως, καθώς αναλογιζόταν όλα τα στάδια γύρω από τη δημιουργία του άλμπουμ «GUTS», η Olivia Rodrigo εξομολογήθηκε πως η φυσική συνέχεια μετά την τεράστια και απρόσμενη επιτυχία του πρώτου άλμπουμ της, έφερε μαζί της το δικό της μερίδιο από έντονες προκλήσεις.
«Στον δεύτερο δίσκο μου υπήρχε τόσο πολλή πίεση. Υπήρχε τόσο πολύ άγχος, υπήρχαν φωνές μέσα στο κεφάλι μου», ανέφερε μιλώντας στον Cameron Crowe.
Αυτή η γεμάτη άγχος εμπειρία βρισκόταν σε πλήρη και απόλυτη αντίθεση με τη δημιουργική διαδικασία πίσω από την ετοιμασία του άλμπουμ «You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love». Όπως εξήγησε η Olivia Rodrigo, η διαδικασία αυτή λειτούργησε θεραπευτικά για την ίδια και της επέτρεψε να επανασυνδεθεί ουσιαστικά με τη χαρά. Πρόκειται, άλλωστε, για το ίδιο ακριβώς συναίσθημα που την τράβηξε αρχικά και την έκανε να αγαπήσει βαθιά τον κόσμο που αφορά την τραγουδοποιία.
«Απλά διασκέδασα πάρα πολύ φτιάχνοντας αυτόν τον δίσκο.Η μουσική είναι τόσο γεμάτη χαρά για εμένα. Είναι, κυριολεκτικά, το αγαπημένο μου πράγμα στον κόσμο», τόνισε με ενθουσιασμό κατά τη διάρκεια της συζήτησης.
Προχωρώντας τη συζήτηση, ανέφερε πως ήλπιζε ότι αυτή η νέα αίσθηση ελευθερίας που βίωσε, θα μπορούσε τελικά να λάμψει μέσα στο τελικό μουσικό αποτέλεσμα. Ήθελε το κοινό να νιώσει ακριβώς αυτά που ένιωθε και η ίδια μέσα στο στούντιο.
«Ελπίζω ότι αυτή η χαρά και το πάθος είναι απτά μέσα στις ηχογραφήσεις. Το ελπίζω πραγματικά, επειδή απλά πέρασα καταπληκτικά φτιάχνοντάς τες», είπε, θέλοντας να υπογραμμίσει τη θετική της διάθεση.
Αυτή η έντονη αίσθηση της χαράς, ωστόσο, δεν σήμαινε σε καμία απολύτως περίπτωση πως η Olivia Rodrigo εγκατέλειψε τη συναισθηματική πολυπλοκότητα που τη διακρίνει. Αυτό το ιδιαίτερο στοιχείο, άλλωστε, έχει πλέον εδραιωθεί και έχει γίνει ένα ξεκάθαρο, βασικό χαρακτηριστικό όταν εξετάζει κανείς διεξοδικά α τραγούδια της.
Η 23χρονη τραγουδίστρια εξήγησε στους παρευρισκόμενους πως, σε πρώτο στάδιο, προκάλεσε ηθελημένα τον εαυτό της να δοκιμάσει κάτι εντελώς διαφορετικό. Ο στόχος της ήταν να καταφέρει να γράψει περισσότερα θετικά και αισιόδοξα ερωτικά τραγούδια για τις ανάγκες του νέου της άλμπουμ.
Στην πορεία, όμως, ήρθε αντιμέτωπη με μία ξεχωριστή ανακάλυψη. Συνειδητοποίησε πως τα τραγούδια που η ίδια έβρισκε πιο συγκινητικά και βαθιά, περιείχαν συνήθως και μία μικρή δόση από θλίψη μέσα τους.
«Νομίζω ότι για αυτόν τον λόγο ονομάζεται “You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love”», είπε. «Κατά τη διάρκεια της προσπάθειάς μου να γράψω αυτά τα ερωτικά τραγούδια, συνειδητοποίησα πολύ γρήγορα τι έκανε τα αγαπημένα μου ερωτικά τραγούδια τόσο συγκινητικά», εξήγησε αμέσως μετά.
«Αυτό που τα έκανε να ξεχωρίζουν είναι ότι υπήρχε λίγη μελαγχολία μέσα τους. Ή, εναλλακτικά, υπήρχε μία δόση ευθραυστότητας ή κάτι το σπασμένο μέσα στο ερωτικό τραγούδι», υπογράμμισε με ειλικρίνεια.
Παράλληλα με την ανάλυση της δικής της δουλειάς, η Olivia Rodrigo θέλησε να προσφέρει και ορισμένες πολύτιμες συμβουλές για τους υπόλοιπους ανθρώπους της μουσικής βιομηχανίας. Απευθύνθηκε συγκεκριμένα σε εκείνους τους καλλιτέχνες και τους άλλους επαγγελματίες που ασχολούνται με την τραγουδοποιία και οι οποίοι δυσκολεύονται αρκετά στο να εντοπίσουν και να καταγράψουν την κάθε τους δημιουργική ιδέα.
Η βασική της προτροπή ήταν εξαιρετικά άμεση. Τους συμβούλευσε να συνεχίσουν να γράφουν ασταμάτητα, βρίσκοντας τον δρόμο τους ακόμα και μέσα από τις κακές ιδέες που μπορεί να έχουν.
Συνεχίζοντας την αφήγησή της γύρω από τον τρόπο που εργάζεται στο στούντιο, δήλωσε πως γράφει πολύ περισσότερο από όσο η ίδια καταλαβαίνει τις περισσότερες φορές. Ως φυσικό επακόλουθο αυτής της ακατάπαυστης δημιουργίας, καταλήγει στο τέλος της ημέρας με έναν τεράστιο όγκο από τραγούδια, τα οποία αναπόφευκτα παραμένουν για πάντα ακυκλοφόρητα.
Μερικές φορές, μάλιστα, δεν διστάζει να ανακυκλώσει παλαιότερο υλικό. Πιάνει τον εαυτό της να προσπαθεί να διασώσει έστω και έναν και μόνο στίχο από ένα παλαιότερο τραγούδι, το οποίο, υπό άλλες συνθήκες και με βάση τα αυστηρά της κριτήρια, δεν θα κατάφερνε ποτέ να περάσει στην τελική επιλογή για να συμπεριληφθεί στην επίσημη κυκλοφορία του δίσκου.
«Μερικές φορές θα γράψω ένα πραγματικά κακό τραγούδι, το οποίο έχει μόνο έναν στίχο που είναι πραγματικά υπέροχος μέσα σε αυτό.Και στη συνέχεια της διαδικασίας, θα πάρω απλώς αυτόν τον στίχο και θα προσπαθήσω να φτιάξω κάτι καλό από αυτόν.Προσπαθώ να μην είμαι υπερβολικά προσεκτική με όλα αυτά», σημείωσε με έμφαση.
«Πιστεύω ειλικρινά ότι η τελειομανία δεν σε εξυπηρετεί σε τίποτα όταν γράφεις τραγούδια», συμπλήρωσε.
Αυτή ακριβώς η χαλαρή, αλλά ταυτόχρονα μεθοδική προσέγγιση παρουσιάζεται ξεκάθαρα και σε όλο το μήκος του τρίτου της άλμπουμ. Αυτό το γεγονός γίνεται ιδιαίτερα αισθητό και κατανοητό, ειδικά αν αναλογιστεί κανείς τα εντελώς διαφορετικά χρονοδιαγράμματα που υπάρχουν πίσω από τη δημιουργία για τα τραγούδια του συγκεκριμένου δίσκου.
Μπαίνοντας σε περισσότερες λεπτομέρειες, η Olivia Rodrigo εξήγησε στο κοινό ότι το τραγούδι «honeybee» προέκυψε και δημιουργήθηκε πάρα πολύ γρήγορα μέσα στο στούντιο. Στον αντίποδα, το τραγούδι «stupid song» αποδείχθηκε μία πολύ πιο απαιτητική διαδικασία, καθώς χρειάστηκε περίπου ενάμιση χρόνο συνολικής δουλειάς για να ολοκληρωθεί πλήρως.
Μάλιστα, η παραγωγή και η μελωδία του συγκεκριμένου τραγουδιού δέχονταν ακόμα συνεχείς τροποποιήσεις περίπου μία εβδομάδα πριν χρειαστεί η ίδια να παραδώσει το τελικό άλμπουμ στη δισκογραφική της εταιρεία.
Εκτός από τα παραπάνω, η αστέρας της pop εντόπισε επίσης τις ρίζες γύρω από τη σύλληψη του τραγουδιού «the cure» σε μία αρκετά δύσκολη μέρα για εκείνη. Ήταν μία μέρα κατά την οποία η ίδια δεν είχε απολύτως καμία ιδιαίτερη όρεξη να γράψει στίχους.
Παρόλα αυτά, πίεσε συνειδητά τον εαυτό της να πάρει την απόφαση και να πιάσει ξανά την κιθάρα στα χέρια της. Αυτή είναι, άλλωστε, μία σταθερή πρακτική που η ίδια απέδωσε στη «δημιουργική πειθαρχία», καθώς άρχισε να παίζει από το πουθενά μία αγαπημένη της σειρά από μουσικές συγχορδίες.
Το τελικό αποτέλεσμα αυτής της αυθόρμητης μουσικής στιγμής, μετατράπηκε τελικά σε ένα από τα πιο αγαπημένα της τραγούδια που έχει δημιουργήσει ποτέ σε ολόκληρη τη μέχρι τώρα καριέρα της. Αυτό το γεγονός έδωσε την απαραίτητη ώθηση και βοήθησε καθοριστικά στο να προχωρήσει μπροστά ολόκληρη η διαδικασία που κρύβεται πίσω από τη δημιουργία του τρίτου άλμπουμ της.
Κλείνοντας αυτή την όμορφη εκδήλωση στο Grammy Museum, η Olivia Rodrigo ολοκλήρωσε τη βραδιά της ερμηνεύοντας ζωντανά στη σκηνή πέντε τραγούδια από το ολοκαίνουργιο άλμπουμ της. Το ενθουσιώδες κοινό είχε τη μοναδική ευκαιρία να απολαύσει από κοντά τραγούδια όπως το «Drop Dead», το «Stupid Song», καθώς και το «Maggots for Brains».
Τέλος, η ξεχωριστή αυτή μουσική εμφάνισή της έφτασε στην κορύφωσή της με το «Less» και, φυσικά, με τη δυναμική εκτέλεση του «The Cure».
