Στο ιστορικό Ξενοδοχείο Μπάγκειον, ο Ψαρογιώργης στήνει μία γέφυρα ανάμεσα στη μνήμη της Κρήτης και τον πειραματισμό του σήμερα.
Την Παρασκευή 27 Μαρτίου και το Σάββατο 28 Μαρτίου, το κέντρο της Αθήνας ετοιμάζεται να υποδεχθεί μία μουσική συνθήκη που ξεφεύγει από τα όρια της τυπικής συναυλίας. Ο Γιώργης Ξυλούρης, ο άνθρωπος που έχει ταυτίσει το όνομά του με την εξέλιξη του κρητικού λαγούτου, παρουσιάζει τη σόλο παράσταση «Χώμα».
Ο χώρος που επιλέχθηκε δεν είναι τυχαίος, καθώς το εμβληματικό Ξενοδοχείο Μπάγκειον στην Πλατεία Ομονοίας προσφέρει το ιδανικό σκηνικό. Πρόκειται για ένα κτίριο φορτισμένο με την αίγλη του παρελθόντος, τη φθορά του χρόνου και μία ιδιαίτερη αισθητική που λειτουργεί ως φυσική προέκταση του ήχου.
Εκεί, η παράδοση παύει να είναι ένα στατικό έκθεμα και μετατρέπεται σε μία ζωντανή, παλλόμενη εμπειρία που αναπνέει μέσα από τους τοίχους του ιστορικού τοπόσημου. Ήδη η πρώτη βραδιά είναι sold out, αποδεικνύοντας τη βαθιά ανάγκη του κοινού για ακούσματα που διαθέτουν ειλικρίνεια και βάθος.
Ο Ψαρογιώργης ανεβαίνει στη σκηνή έχοντας ως μοναδικά του όπλα το λαγούτο και τη φωνή του, εργαλεία ικανά να ανασκάψουν το στιχουργικό και μουσικό απόθεμα της Κρήτης. Η προσέγγισή του δεν είναι μουσειακή, αλλά βιωματική, καθώς αναζητά τα μονοπάτια που χάραξε μέσα του η λαϊκή μουσική παράδοση του τόπου του.
Δεν μένει όμως μόνο εκεί, καθώς επιλέγει να διασταυρώσει αυτές τις ρίζες με νέα στοιχεία και επιρροές από τον χώρο της ανεξάρτητης έκφρασης. Το αποτέλεσμα είναι μία μουσική γλώσσα βαθιά προσωπική, που χαρακτηρίζεται από μία ωμή ειλικρίνεια, στοχαστική διάθεση και στιγμές καθαρής έκστασης.
Σε αυτό το ταξίδι, ο Ψαρογιώργης καταφέρνει να καταργήσει τις καθιερωμένες μουσικές νόρμες, οδηγώντας τους παρευρισκόμενους σε έναν εσωτερικό κόσμο γεμάτο συγκίνηση. Η συναυλία παίρνει τη μορφή μιας σπάνιας εμπειρίας που διεγείρει τις αισθήσεις και προκαλεί μία εσωτερική δόνηση σε όσους την παρακολουθούν.
Ο ίδιος, μιλώντας για τη φιλοσοφία της παράστασης και τη σχέση του με τη μουσική πράξη, περιγράφει τη διαδικασία με τρόπο σχεδόν τελετουργικό. Η προσέγγισή του αναδεικνύει την πεποίθηση ότι η τέχνη είναι ένας ζωντανός οργανισμός που γεννιέται και πεθαίνει πάνω στη σκηνή.
«Η ζωή είναι μία ατέλειωτη αλληλουχία σ’ ένα απέραντο ταξίδι. Μια συναυλία είναι το ίδιο. Είναι μία μικρή ζωή. Οι εντυπώσεις, οι αισθήσεις, τα συναισθήματα προς αυτό που συμβαίνει γεννούν επί τόπου έναν κόσμο που είναι όλος μουσική. Αυτές τις στιγμές που υπερβαίνω τον εαυτό μου ανακαλύπτω τη γλώσσα που μετουσιώνει τον κόσμο που ζω. Μου επιτρέπει να χαθώ και να ξαναγεννηθώ, να γίνω κάποιος που ζει και επιθυμεί με ένταση μέσα στο ίδιο κομμάτι που ακούγεται. Με ενθουσιάζει η ιδέα ότι, όταν χάνω ένα μέρος του εαυτού μου, παίζω για να αναγεννηθεί ο κόσμος…»
Αυτή η δήλωση του Γιώργη Ξυλούρη συμπυκνώνει την ουσία, μιας παράστασης που δεν στοχεύει στην τέρψη, αλλά στην επικοινωνία μέσω της απώλειας και της αναγέννησης. Η μουσική εδώ λειτουργεί ως το μέσο για να ανακαλυφθεί μία νέα γλώσσα, ικανή να ερμηνεύσει την πολυπλοκότητα της σύγχρονης πραγματικότητας.
Τη βραδιά θα ανοίξει ο Αλέξανδρος Μίαρης, ένας καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται στο Λονδίνο, γνωστός ως συνθέτης κινηματογραφικού ήχου και ιδρυτικό μέλος των Electric Litany. Το έργο του κινείται με άνεση ανάμεσα στη σύγχρονη σύνθεση και τον πειραματισμό, έχοντας πάντα ως κεντρικό άξονα τη φωνή και τον ήχο ως βιωματικό πεδίο.
Στο Μπάγκειον, ο Αλέξανδρος Μίαρης θα παρουσιάσει για πρώτη φορά υλικό από τον επερχόμενο προσωπικό του δίσκο, ο οποίος αναμένεται με μεγάλο ενδιαφέρον από το κοινό της εναλλακτικής σκηνής. Πρόκειται για μία δουλειά που επιχειρεί να παντρέψει φαινομενικά ετερόκλητα στοιχεία σε ένα ενιαίο και συνεκτικό ηχητικό σύμπαν.
Στο μουσικό του οπλοστάσιο περιλαμβάνονται modular synthesizers και το κλασικό πιάνο, τα οποία συνομιλούν με βυζαντινές μελωδίες και shoegaze κιθάρες. Το πιο ενδιαφέρον στοιχείο της εμφάνισής του είναι η ενσωμάτωση κρητικών μέτρων και ριζίτικων ακουσμάτων, δημιουργώντας έναν εσωτερικό κόσμο ακρόασης.
Η συνύπαρξη των δύο καλλιτεχνών κάτω από την ίδια στέγη δημιουργεί μία ενδιαφέρουσα διαλεκτική σχέση ανάμεσα στον αρχέγονο ήχο του λαγούτου και τον ηλεκτρονικό πειραματισμό. Είναι μία συνάντηση που αναδεικνύει την κοινή τους αφετηρία: τη μνήμη ως πηγή έμπνευσης και τη μουσική ως μέσο υπέρβασης.
Ο Ψαρογιώργης συνεχίζει να αποδεικνύει ότι η κρητική μουσική διαθέτει μία οικουμενικότητα που μπορεί να συγκινήσει πέρα από γεωγραφικά σύνορα. Η παράσταση «Χώμα» υπόσχεται να αφήσει το αποτύπωμά της στις αισθήσεις μας, θυμίζοντάς μας ότι η μουσική είναι πάνω από όλα μία πράξη αναγέννησης.
Όσοι βρεθούν εκεί, θα έχουν την ευκαιρία να γίνουν μάρτυρες μιας στιγμής που ο κόσμος, έστω και για λίγο, ξαναγεννιέται μέσα από έναν ήχο.
Η πώληση εισιτηρίων πραγματοποιείται μέσα από το δίκτυο του more.com.
