Η Lizzo επιστρέφει δυναμικά με το ομότιτλο τραγούδι του επερχόμενου άλμπουμ της, επανακτώντας έναν όρο που χρησιμοποιήθηκε ιστορικά για να την υποτιμήσει και μετατρέποντάς τον σε σύμβολο απόλυτης αυτοπεποίθησης.
Η μουσική βιομηχανία συχνά προσπαθεί να χωρέσει τις γυναίκες σε κουτιά που η ίδια κατασκευάζει: πρέπει να είναι ευγενικές αλλά όχι αδύναμες, σεξουαλικές αλλά όχι προκλητικές, διεκδικητικές αλλά όχι «δύσκολες». Η Lizzo, μέσα από τη νέα της κυκλοφορία με τον ευθύ τίτλο «Bitch», επιλέγει να γκρεμίσει αυτούς τους τοίχους. Το τραγούδι αποτελεί το ομότιτλο τραγούδι του τρίτου άλμπουμ της, το οποίο αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 5 Ιουνίου, και λειτουργεί ως ένας ηχηρός φεμινιστικός μανιφέστο που αρνείται να ζητήσει συγγνώμη για την ύπαρξή του.
Στην παραγωγή του τραγουδιού συναντάμε τους Ricky Reed, Blake Slatkin και Zack Sekoff, οι οποίοι δημιούργησαν ένα bounce funk υπόβαθρο, ιδανικό για να φιλοξενήσει το sample από το εμβληματικό τραγούδι της Meredith Brooks του 1997. Η επιλογή δεν είναι τυχαία. Η Lizzo δανείζεται το DNA ενός κομματιού που κάποτε σόκαρε τα charts και το μεταφέρει στο 2026, δίνοντάς του μία σύγχρονη, εκρηκτική πνοή.
Το «Bitch» έρχεται να διαδεχθεί το αισθησιακό «Don’t Make Me Love U», προσφέροντας μία πρώτη περιεκτική γεύση από τη νέα καλλιτεχνική κατεύθυνση της τραγουδίστριας.
Το ρεφρέν του τραγουδιού πατάει γερά πάνω στην κληρονομιά της Brooks, με τη Lizzo να τραγουδά: «Είμαι μία σκύλα, είμαι μία ερωμένη / Είμαι ένα παιδί, είμαι μία μητέρα / Είμαι μία αμαρτωλή, είμαι μία αγία / Δεν νιώθω ντροπή / Είμαι ένα χάος, είμαι μία βασίλισσα / Και οτιδήποτε ενδιάμεσο / Ξέρεις ότι δεν θα το ήθελες με κανέναν άλλον τρόπο». Μέσα από αυτούς τους στίχους, η καλλιτέχνιδα αγκαλιάζει την πολυπλοκότητα της γυναικείας φύσης, αποδεχόμενη κάθε αντίφαση ως μέρος ενός ενιαίου, δυναμικού συνόλου.
Η οπτικοποίηση του τραγουδιού έγινε μέσα από ένα ασπρόμαυρο music video, σε σκηνοθεσία του Child, όπου η Lizzo και η ομάδα της εμφανίζονται ως performers σε ένα ιδιαίτερο τσίρκο. Η αισθητική του video αναδεικνύει την ελευθερία της κίνησης και της έκφρασης, με την τραγουδίστρια να δηλώνει με θάρρος: «Είναι μία σκύλα / Εννοείς το αφεντικό / Έχεις περάσει όσα πέρασα εγώ / Ξέρεις το κόστος / Αν έχασα μερικούς followers, δεν είναι απώλεια».
Οι εικόνες εναλλάσσονται ανάμεσα σε εντυπωσιακά κορμάκια και εσώρουχα, ενώ στο φόντο κυριαρχούν τοιχογραφίες με το σύνθημα «Fear Woman» και glam λήψεις που παραπέμπουν στη δεκαετία του 1950.
Στις δηλώσεις της στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, η Lizzo ήταν αφοπλιστική σχετικά με το κίνητρο πίσω από το νέο τραγούδι της. «Αυτό το τραγούδι είναι αφιερωμένο στις γυναίκες που τις αποκαλούν “σκύλες” επειδή θέτουν όρια, επειδή είναι σεξουαλικές, επειδή υψώνουν τη φωνή τους, επειδή δουλεύουν σκληρά και έχουν τις δικές τους επιχειρήσεις», έγραψε χαρακτηριστικά.
Η ίδια συνέχισε με μία καυστική παρατήρηση για τα διπλά πρότυπα της κοινωνίας: «Αν δεν χαμογελάμε και δεν κάνουμε show όλη την ώρα, είμαστε “αχάριστες”. Αν τρέχουμε ένα αυστηρό πρόγραμμα, είμαστε “κακές”. Αν απολαμβάνουμε το σεξ, είμαστε “τσούλες” και μας ντροπιάζουν».
Αυτό το «WOMANIFESTO», όπως το αποκαλεί η ίδια, είναι μία ξεκάθαρη διακήρυξη ανεξαρτησίας από κάθε είδους τοξική προσδοκία. Η Lizzo, σε ηλικία 37 ετών πλέον, φαίνεται να διανύει την πιο συνειδητοποιημένη φάση της καριέρας της. Η επιστροφή της στη δισκογραφία με το «Bitch» σηματοδοτεί την πρώτη της ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά της μετά από τέσσερα χρόνια, ακολουθώντας το «Special» του 2022 και το mixtape του 2025 με τον τίτλο «My Face Hurts from Smiling».
Σύμφωνα με την ίδια, η επανάκτηση της λέξης «Bitch» είναι μία πράξη δύναμης. «Είναι το να παίρνεις μία ταμπέλα που κάποτε χρησιμοποιήθηκε για να μειώσει τις γυναίκες και να τη μετατρέπεις σε μία δήλωση αυτοπεποίθησης και αμετανόητης αγάπης για τον εαυτό σου», εξήγησε σε επίσημη δήλωσή της.
Επίσης, αναφέρθηκε σε σπουδαίες γυναίκες όπως η Meredith Brooks και η Missy Elliott, οι οποίες χρησιμοποίησαν τη λέξη με θετικό πρόσημο στο παρελθόν. «Ήταν απόλυτα ταιριαστό να ονομάσω το άλμπουμ μου έτσι, γιατί έχει γίνει η αγαπημένη μου λέξη όταν τη χρησιμοποιώ με τους δικούς μου όρους», ανέφερε, υπενθυμίζοντας σε όλους πως είναι «100% that bitch».
Η φράση αυτή, που πρωτοακούστηκε στο διαμαντένιο single της «Truth Hurts» το 2017, αποκτά πλέον νέα διάσταση. Το εξώφυλλο του άλμπουμ είναι εξίσου προκλητικό, δείχνοντας το δεξί χέρι της τραγουδίστριας να κάνει μία άσεμνη χειρονομία, με μία μικρογραφία της ίδιας να αντικαθιστά το μεσαίο δάχτυλο, έχοντας τα χέρια ψηλά σε μία κίνηση θριάμβου.
Στην εισαγωγή του τραγουδιού ακούγεται η φωνή του κωμικού Katt Williams, από το special του 2024 «Woke Foke», ο οποίος την υπερασπίστηκε απέναντι στους επικριτές της λέγοντας: «Υπάρχει μία γραμμή, αν την ξεπεράσεις, την έβαψες!».
Το άλμπουμ, όπως αποκαλύφθηκε από την προεπισκόπηση στο Spotify, θα περιλαμβάνει 12 τραγούδια που υπόσχονται να εξερευνήσουν διαφορετικές πτυχές της γυναικείας εμπειρίας. Ανάμεσα στους τίτλους ξεχωρίζουν τα «A Toast», «Happy 2 Be», «She Stole My Man», «Whose Hair Is This», «Little Black Cat», «Sexy Ladies», «That Grrrl», «Too Nice», «Like a Crime» και το κλείσιμο με το «Goodmorning!».
Με το «Bitch» η Lizzo δημιουργεί έναν ασφαλή χώρο για κάθε γυναίκα που έχει νιώσει ποτέ περιθωριοποιημένη λόγω του δυναμισμού της. Το τραγούδι αυτό είναι μία υπενθύμιση ότι η αυτοκυριαρχία δεν χρειάζεται έγκριση και ότι ο δρόμος προς την προσωπική ελευθερία περνά συχνά μέσα από την αποδοχή όλων εκείνων των χαρακτηριστικών που οι άλλοι προσπάθησαν να χρησιμοποιήσουν εναντίον μας.
Το καλοκαίρι που έρχεται, όπως λέει και η ίδια, ανήκει σε εκείνες που δεν φοβούνται να είναι ο εαυτός τους.
